Joan Miró: Arte e Estilo Surrealista

Joan Miró: História de Vida

A obra de Joan Miró é imediatamente identificável por seu estilo único, cores vibrantes e formas características. No topo da arte moderna espanhola e aclamado internacionalmente, vamos mergulhar na vida desse gênio artístico...

Joan Miró nasceu em Barcelona em 1893, onde seu talento criativo foi nutrido ao longo da infância. Aos 14 anos, Miró ingressou na Escola de Artes Industriais e Belas-Artes e depois estudou na Escola de Arte de Francesc Galí entre 1910 e 1915. Foi ali que fez amizade com muitos outros artistas em ascensão que se tornaram bons amigos e contatos úteis ao longo de sua vida. Também frequentou aulas de desenho de figura no Cercle Artístic de Santa Lluc durante seus dois últimos anos na escola de Galí. Depois de conquistar seu próprio estúdio, Miró trabalhou intensamente por três anos antes de realizar sua primeira exposição individual em 1918 nas Galeries Dalmau em Barcelona.

Em 1920 Joan Miró seguiu a conhecida trilha dos artistas rumo a Paris, onde permaneceria por quase uma década. Não demorou para que conhecesse grandes nomes de sua época, incluindo o cubista Pablo Picasso e o surrealista André Breton. Circulando nos ambientes certos, Miró começou a ganhar respeito e, além de suas próprias exposições, foi comissionado para desenhar o cenário da interpretação russa de 'Romeo and Juliet' e vendeu sua pintura intitulada 'The Farm' para ninguém menos que Ernest Hemingway.

Miró casou-se com Pilar Juncosa em 1929 e logo depois o casal voltou para a Espanha, onde sua filha, María Dolors, nasceu no ano seguinte. Foi nessa época que Miró produziu sua 'despedida da pintura' — uma série de peças experimentais — antes de partir para outras formas de arte. Nos seis anos seguintes Miró se dedicou a colagens, escultura (particularmente cerâmica) e litografias. Ele também desenhou outro cenário, desta vez para o balé 'Jeux d'enfants', e realizou sua primeira exposição nos EUA na Pierre Matisse Gallery, em Nova York.

No entanto, quando a Guerra Civil Espanhola começou em 1936, Miró rapidamente retornou a Paris com a família. Os quatro anos seguintes trouxeram mais experimentação com esculturas e gravuras. Entre 1939 e 1940 a família mudou-se para a Normandia até que a guerra atingiu novamente a região e ela foi bombardeada pelos alemães, forçando-os a voltar para a Espanha indefinidamente — desta vez se estabeleceram em Mallorca.

Joan Miró passou o resto da vida experimentando diferentes estilos. Escultura e cerâmica continuaram a lhe interessar, mas em 1945 ele voltou a pintar pela primeira vez em anos. Nos anos 1950 ele passou a trabalhar com esculturas em bronze, murais e arte de rua.

Ao final da vida, Joan Miró era um membro muito respeitado do mundo da arte internacional. Em 1968 recebeu um Doutorado honoris causa de Harvard University e, em 1975, a Fundació Joan Miró foi inaugurada em Barcelona. Miró doou muitas de suas obras ao museu e hoje ele continua sendo o melhor lugar para admirar sua arte. No entanto, você também pode apreciar uma boa mostra no Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, em Madrid.

Joan Miró faleceu em Palma de Mallorca em 1983, aos 90 anos.

Joan Miró: Estilos Artísticos e Influências

Embora muitas pessoas associem Miró ao movimento surrealista, na verdade o artista passou grande parte da vida mudando e experimentando, de modo que é praticamente impossível enquadrá-lo em um único estilo de produção artística.

Seu próprio estilo, no qual as pessoas são representadas por formas equilibradas e linhas representativas, começou a se delinear cedo; no entanto, seu uso de cor e tema tendia a variar conforme seu humor, profundamente afetado pelos turbulentos eventos políticos que viveu.

A primeira exposição de Miró, que realizou aos 25 anos, é um exemplo perfeito de seu estilo eclético. Ele apresentou uma mistura de Cubismo (que mais tarde seria ainda mais influenciado em Paris por Picasso), obras com influência fauvista que sugeriam influências de André Derrain e Henri Matisse — líderes dessa moda artística de curta duração para pintar de forma ousada, colorida e relativamente simples. Contudo, nessa fase inicial da vida Miró também experimentou estilos e temas mais clássicos, como os encontrados em afrescos romanos.

Durante a primeira estada de Joan Miró em Paris, na década de 1920, ele foi fortemente influenciado pelo movimento surrealista emergente que florescia ali. Entre 1924 e 1928 produziu mais de cem de suas chamadas 'Dream Paintings'. Essas obras estilizadas não têm a intenção de representar seus próprios sonhos, mas se concentram em objetos externos ou pessoas que ele não tenta situar e que parecem flutuar em espaços indefiníveis.

Pouco antes e durante a Guerra Civil Espanhola, Miró entrou no que ficou conhecido como seu 'Período Selvagem'. Nesse período produziu algumas de suas pinturas mais perturbadoras, pessimistas e carregadas de raiva.

À medida que Miró avançava para territórios ainda mais experimentais, levou o surrealismo a outro nível com suas enormes esculturas e murais. Tornando a arte acessível a todos e iluminando prédios e calçadas de Barcelona — como no Pla l'Ós, nas Las Ramblas de Barcelona — o trabalho de Miró deixou de estar confinado apenas às galerias.

A representação de formas humanas por Miró em formatos curvos semelhantes a luas, círculos e linhas havia se tornado bastante notável ao fim de sua vida. Seu uso de cores vivas e sem inibições também virou sua marca registrada. Mas o que continuou mudando foram os meios pelos quais ele se expressava artisticamente — de murais cerâmicos e esculturas coloridas a telas tradicionais e gravuras detalhadas. Joan Miró passou a vida experimentando formas de arte e expressão, produzindo uma profusão de peças requintadas que o mundo continua a apreciar hoje.

Joan Miró: Obras Famosas

• Capela de Saint Joan d'Horta (1917: Fundació Miró, Barcelona)
• Homem com Cachimbo (Hombre con Pipa) (1925: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid)
• Cabeça de um Camponês Catalão (1925: Tate Modern, London)
• Caracol, Mulher, Flor, Estrela (Caracol, Mujer, Flor, Estrella) (1934: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid)
• Pintura (A Luva Branca) (Painting (The White Glove)) (1925: Fundació Miró, Barcelona)
• O Usher do Music Hall (The Music Hall Usher) (1925: Fundació Miró, Barcelona)
• Pintura (1927: Tate Modern, London)
• Homem e Mulher diante de uma Pilha de Excremento (Man and Woman in front of a Pile of Excrement) (1935: Fundació Miró, Barcelona)
• Retrato II (1938: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid)
• Autorretrato (Self Portrait) (1937-8/1960: Fundació Miró, Barcelona)
• Pássaro do Sol (Sun Bird) (1946-49: Fundació Miró, Barcelona)
• Pássaro da Lua (Moon Bird) (1946-49: Fundació Miró, Barcelona)
• Mulher e Pássaro ao Luar (Woman and Bird in Moonlight) (1949: Tate Modern, London)
• A Tapeçaria da Fundação (The Foundation Tapestry) (1979: Fundació Miró, Barcelona)
• Mulher e Pássaro (Woman and Bird) (1982: Parc Joan Miró, Barcelona)