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As saetas

Uma expressão musical que transcende o espiritual, são as saetas.

Uma expressão que vai além do transcendente, um grito da alma nascido da dor mas que termina na esperança, um gemido que começa nas varandas para subir ao céu. Se você já ouviu uma saeta, entenderá perfeitamente como começamos.
Cantadas enquanto as procissões passam, as saetas são uma das mostras de fé mais comoventes da tradição da Semana Santa. Estão associadas à celebração em Andalusia, especificamente em Seville, mas também podemos ouvir seu som em Murcia, Extremadura, Castilla-La-Mancha e em áreas localizadas de Castilla y León.

Todos os anos nos acompanham durante a Semana Santa e temos dado como certo que elas sempre estiveram lá, eternas como o poder que honram, mas como nesta vida terrena, elas têm uma origem, embora debatida. Para muitos, a saeta é herdeira direta dos muezins que, na era de Al-Andalus, chamavam os fiéis à oração; outros veem nela ecos das psalmodias sefarditas — talvez amplificados pela dor dos judeus que deixaram a Espanha ou que tiveram de abandonar sua fé para permanecer no país. Das mesquitas e sinagogas, teriam saltado para mosteiros e abadias, tornando-se os chamados , típicos do século XVI e até levados às Américas por irmãos franciscanos. De fato, foram os primeiros a definir a saeta como um "aviso na forma de um curto quarteto que era recitado nas ruas e em certos momentos das missões."

No entanto, essas estavam longe de serem as que nos arrepiam hoje. As saetas flamencas nasceram no final do século XIX. Essas orações em voz alta então obtiveram sua forma canônica, consistindo em quatro versos octossílabos com um tom de martinete ou seguiriya no qual o terceiro verso é repetido.

Conhecida sua origem e vocação espiritual, questiona-se o que essas canções têm a ver com o nome "saeta", que em espanhol designa uma flecha ou uma arma de arremesso pontiaguda, algo tão distante do transcendental e do espiritual. A maioria dos especialistas concorda que uma saeta bem cantada é uma flecha apontada ao próprio coração de Deus.

Com esse histórico e esse significado, não é de estranhar que grandes poetas tenham se inspirado nas saetas. É o caso de Antonio Machado e Federico García Lorca; houve até tentativas de ver certas influências das saetas dos monges na obra sombria de Bernardo Acevedo já no século XVII.

Ouvi-las, mesmo sem estar na Espanha, é fácil, especialmente hoje em dia. Portanto, se o leitor quiser começar, basta procurar o trabalho de intérpretes como Niña de los Peines, Pepe Marchena, Manolo Caracol... Praticamente todos os cantores de flamenco cantaram uma! Até artistas tão distantes do flamenco quanto Rocío Dúrcal ou Joan Manuel Serrat dedicaram composições a esse gênero.

Um gênero que é mais do que música ou canto... uma expressão que transcende o tempo e o espírito.