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Abre los Ojos: Enredo, significado e análise do filme

Abre los Ojos: Enredo, significado e análise do filme

Abre los Ojos

Um longa-metragem dirigido por Alejandro Amenábar e lançado em 1997, desafia suas habilidades de percepção enquanto o cativa com uma trama complexa e novas ideias e soluções sobre para onde ela está indo. O filme estrelou Penélope Cruz, Fele Martínez e Eduardo Noriega como protagonistas. é a história original que foi posteriormente refilmada em 2001 com o título , novamente com Penélope Cruz no mesmo papel ao lado de Tom Cruise.

Enredo

Começa com um jovem usando uma máscara protética em uma cela de prisão, contando sua história a um psiquiatra. A partir daqui, seguem-se uma série de longos flashbacks e cenas que detalham como esse homem chegou a essa situação. No entanto, as coisas não são como parecem à primeira vista.

O homem, que descobrimos se chama Cesar, é então retratado como um belo e rico festeiro que gosta de flertar com as mulheres. Em sua festa de aniversário, ele começa a flertar com uma garota chamada Sofía, que veio à festa como acompanhante de seu melhor amigo Pelayo. No entanto, depois da festa, sua ex-amante Nuria fica extremamente ciumenta e lhe oferece uma carona em seu carro. Durante a viagem, ela enlouquece, toma um punhado de pílulas e bate o carro, matando-se e deixando Cesar horrivelmente desfigurado.

O extremamente vaidoso Cesar então entra em uma terrível depressão que o deixa sozinho e bêbado em um beco, enquanto Sofía volta para ficar com Pelayo. No entanto, no dia seguinte, tudo foi milagrosamente resolvido. O rosto de Cesar não está mais deformado e Sofía se apaixonou por ele. Mas os bons tempos não duram para Cesar, e a partir daqui o filme fica muito estranho, descendo por uma série de eventos bizarros que eventualmente ajudam a explicar o que lhe aconteceu. Por exemplo, Sofía continua se transformando na falecida ex-amante de Cesar, Nuria, levando-o à beira da loucura. fará você duvidar de si mesmo e seus olhos ficarão colados à tela enquanto você monta as pistas sutis deixadas ao longo do filme. E lembre-se, nem tudo é o que parece!

Reações e análise

Ao analisar, o filme na verdade apresenta muitos temas subjacentes além de ser um thriller psicológico. Há muito jogo com as ideias de aparência e realidade no filme, o que é reforçado pelo uso constante do simbolismo do espelho. É por essa razão que também foi comparado à trilogia Matrix. Outros elementos a observar são o foco na vaidade, corpos e saúde, bem como a imagem moderna da juventude espanhola e da cultura jovem. Essa cultura é particularmente evidente na trilha sonora, que apresenta várias músicas pop e rock de artistas como The Walkabouts e Smoke City.

Amenábar frequentemente foi criticado por tentar emular demais o cinema ao estilo de Hollywood; no entanto, esse é o estilo que lhe trouxe tanta fama ao longo dos anos. Nesse sentido, há vários elementos clássicos de horror que vêm de filmes americanos, como as referências a Jekyll e Hyde com a justaposição do rosto deformado e consertado de Cesar. O filme também contém muitas marcas do filme de Alfred Hitchcock. Amenábar é fã dos filmes de Hitchcock e até disse a Penélope Cruz para estudar antes das filmagens de .

foi indicado a 10 prêmios Goya em 1998, mas foi derrotado em todas as categorias. No entanto, ganhou vários prêmios em diversos pequenos festivais de cinema ao redor do mundo, incluindo uma Menção Honrosa no Festival Internacional de Cinema de Berlim em 1998, o Prêmio de Melhor Filme Ibero-americano no Festival de Cinema de Guadalajara (México) em 1999, e o Tokyo Grand Prix no Festival Internacional de Cinema de Tóquio em 1998. O filme foi calorosamente recebido, frequentemente recebendo notas altas e perfeitas de críticos implacáveis tanto dentro quanto fora da Espanha, e foi muito melhor recebido que seu remake . Diz-se que cada aspecto do filme funcionou em conjunto, algo que pode ser visto especialmente na composição musical que complementa continuamente o que ocorre em cada cena.