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Diego Velázquez:生平与著名画作
Diego Velázquez:生平与著名画作
Diego Velázquez:生平故事
一提到“Velázquez”这个名字,你就知道话题必定围绕西班牙艺术界最杰出的几位人物。自四百年前他去世以来,Diego Velázquez并没有淡出我们的记忆,他的作品每天都在世界上最受尊敬的博物馆中展出,也常出现在许多贺卡和海报的封面上。那么,这位今天仍被视为西班牙巴洛克伟大人物之一的强大艺术形象背后的故事是什么?
Diego Velázquez出生于1599年,出身于塞维利亚的一个贵族家庭。年仅11岁时,他成为著名矫饰主义画家Pacheco的学徒,Pacheco可被认为对Velázquez早期艺术技能的发展功不可没。1615年学徒期结束后,他开始创作一些有趣的写实作品,主要集中于肖像、静物和宗教题材。三年后,他与Pacheco的女儿Juana de Pacheco结婚,随后三年内他们有两个女儿,但只有一个活到了成年。
1623年,24岁的Diego Velázquez移居Madrid,旨在推动他的艺术生涯。不久他便取得了巨大成功。他的第一件皇室委托作品是1629年为年轻的Philip IV of Spain所画的肖像,这幅作品广受好评,他随即被任命为宫廷画家。Velázquez继续以许多精美完成的肖像令皇室赞叹,同时涉足一种将现实主义与幻想融合的神话题材画作,模糊界限并将观者带入他的艺术世界。
Velázquez用几年时间游历意大利并研习意大利艺术,期间他的作品深受Tintoretto和Titian等大师的影响。他重返Madrid后进入了其最具戏剧性的时期,创作了他一些最受赞誉的作品。除了在国王的王座厅中占据重要位置外,他在画作中增添了更多奇特的笔触,更大胆地打破艺术传统。Velázquez一直担任宫廷画家直到1660年去世。
如果你想近距离观赏Velázquez的一些珍贵画作,务必不要错过位于Madrid的Museo de Prado,这里收藏着世界上最丰富的Velázquez作品。
Diego Velázquez:艺术风格与影响
Velázquez的作品被广泛认为是西班牙巴洛克的最完美表现。在强调从文艺复兴时代的明亮光线和几何透视转变之处,巴洛克更强调人性本质,以应如何被看见的方式呈现事物。
明暗对照法(Chiaroscuro)的发展意味着阴影变得与光同等重要,事物因此可以被隐藏或突出、对比或暴露。Velázquez经常使用这种效果。
他早期作为Pacheco学徒的训练为他打下了意大利写实主义的基础,这成为他艺术的一个固定特征。随着其艺术风格逐渐成熟,他倾向于对事物采取一种更自然主义的处理方式,例如在(1619)中,他用自己的家庭成员重现了一个著名场景,而非传统的玛利亚与耶稣。这使场景具有普遍性,使之与每个家庭相关。
在Velázquez游历意大利期间,他深受威尼斯大师们的影响,这在他对色彩的运用上尤为明显。著名的Las Meninas (1657) 和 (1635) 就是很好的例子。后者的画作被陈列在King Philip IV's的王座厅,以庆祝他的战争胜利。那幅画之所以感人,是因为Velázquez集中表现了人类的情感,而非战争的流血与侵略。西班牙指挥官Spinola的面容充满同情,因为荷兰要塞在四个月的围困后最终放弃抵抗。
Velázquez在许多画作中都将自己纳入画面,尤其是在后期作品中。这突显了艺术家与其作品之间不可分割的联系,也暗示Velázquez将自己视为一种较为崇高的人物,而非谦卑的画师。
他的画作强调了王室内部的真实运作,而非传统宫廷肖像的虚饰和僵硬的礼仪。他选择描绘宫廷小丑和侏儒,深化了对人体的研究。通过让通常被视为滑稽人物的人被当作严肃的艺术主题来对待,Velázquez触及到某种真实。(1645: Museo de Prado, Madrid) 是Velázquez证明每个人都值得被描绘的一个好例子。
艺术既能联合也能分离,我们不能否认其作品背后所蕴含的力量。
Diego Velázquez:著名作品
- The Immaculate Conception (1618: National Gallery, London)
- The Epiphany (1619: Museo de Prado, Madrid)
- The Triumph of Bacchus (1629: Museo del Prado, Madrid)
- The Crucified Christ (1632: Museo del Prado, Madrid)
- The Infant Prince Baltasar Carlos Riding a Horse (1634: Museo de Prado, Madrid)
- The Surrender of Breda (1635: Museo de Prado, Madrid)
- Dwarf sitting on the floor (1645: Museo de Prado, Madrid)
- Las Meninas (1657: Museo de Prado, Madrid)