Blog
Carlos Saura：遗产与代表影片
Carlos Saura：遗产与代表影片
Carlos Saura 的生平
作为西班牙电影界的经典人物，Carlos Saura 自20世纪50年代开始拍片。尽管出生于弗朗西斯科·佛朗哥专制统治的高峰期，Saura 在一种富有创造力的氛围中长大，这种环境在他心中培养了对艺术、音乐和艺术表现的热情，这些热情在他的电影中屡次显现。他先从摄影起步，很快便把电影制作纳入自己的才能范围。他曾学习工业工程，但很快转向新闻、摄影与电影，从而更好地滋养他的艺术志向。
他的第一部影片是一部名为 Cuenca 的纪录片，于1958年上映。两年后，Saura 的第二部影片 Los golfos 推动了电影中的新现实主义潮流，这一风格如今可在整个欧洲看到。然而，真正展现 Saura 电影才华的是他的第三部作品。1965年上映的 La caza 通过将西班牙内战表现为不同角色之间的狩猎比赛（这些角色代表不同的政治与社会立场），来分析战争造成的创伤。该片大获成功，赢得了多个奖项，包括柏林国际电影节的最佳导演奖。
在这些早期成功之后，Carlos Saura 持续制作风格相近的影片，直到佛朗哥去世。从那时起，Saura 成为西班牙过渡时期最出色的导演之一。1980年，他将风格从以批判性分析为主、针对内战主题的方式，转向能够制作更受大众欢迎、以青年视角处理当代问题的风格；Deprisa, deprisa 即为此类影片的代表。
从那时起，这位西班牙导演不断推出大量优秀的影片和剧本，并因此赢得众多奖项。Saura 自认为其最佳作品是关于超现实主义导演 Luis Buñuel 的那部影片，片名为 Buñuel y la mesa del rey Salomón。
西班牙乃至世界各地的评论家、观众和影迷都认为 Carlos Saura 是一位天才。半个多世纪的创作——分处独裁与后来的民主时期——让他导演了令人印象深刻的影片合集，展示并体现了西班牙电影的发展。为表彰他对西班牙电影事业的贡献，Carlos Saura 在2008年获得第10届孟买国际电影节颁发的 Global Life Time Achievement Award（全球终身成就奖）。
Carlos Saura 的标志性风格
作为一位从优秀摄影师起家的导演，Carlos Saura 的摄影眼无疑在他的导演工作中继续发挥作用。聪明且富有创造力，他的每一部影片都展现出艺术表达，音乐、艺术乃至舞蹈被巧妙地融入剧情。他常使用非职业演员，并在大致剧本的基础上高度依赖即兴创作。他那种亲密、个人化的影片风格，在从布景到镜头角度的一切细节中都倚重经典的简洁力量。
在 Carlos Saura 影片中占主导的典型主题，许多都在分析西班牙社会问题，既涉及佛朗哥政权前，也涉及政权结束后的时期。在民主恢复之前，政府实施的审查限制了 Saura 表达其对佛朗哥试图创建的社会的批判性观点的方式。他常使用象征手法在不触及压制性政府红线的情况下向公众传达观念。Saura 电影中其他突出的主题包括当时困扰西班牙并持续到今天的社会问题：毒品、街头生活、青少年犯罪、盗窃、人类暴力、社会变迁以及男女关系，这些在他的影片中持续出现。
Carlos Saura 的影片
从纪录片到剧情片再到弗拉门戈作品，Carlos Saura 的履历绝不贫乏。自首部影片起他就是电影界的先驱，并非偶然。在为他赢得大量声望奖项与提名的34部影片中——其中包括奥斯卡、戛纳电影节奖以及诸多国内外电影节的奖项——以下作品尤为突出：