Joaquín Sorolla: Licht und mediterrane Kunst

Joaquin Sorolla: Lebensgeschichte

Einer der bedeutendsten Maler Spaniens im 20. Jahrhundert war zweifellos Joaquin Sorolla. Geboren 1863 in Valencia, wurde Sorolla von seiner Tante und seinem Onkel aufgezogen, da seine Eltern starben, als er erst zwei Jahre alt war. Obwohl versucht wurde, ihm das Schlosserhandwerk beizubringen und ihn in die Fußstapfen seines Onkels zu drängen, war Sorolla von klein auf von Kunst begeistert und besuchte bereits mit 11 Jahren nachschulische Zeichenkurse.

Mit 16 trat er in die Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos in Valencia ein und entwickelte dort seine künstlerischen Fähigkeiten weiter. Während er die traditionellen Meister studierte, die vor ihm kamen, wurde schnell klar, dass Joaquin Sorolla etwas anderes in die Kunstwelt einbrachte. Seine Arbeiten entsprachen nicht immer den traditionellen Normen, und er verlor Wettbewerbe, weil er unkonventionelle Themen behandelte. Doch Ende der 1880er Jahre änderte sich dies, und Sorolla wurde zunehmend gefördert und geschätzt, indem er in zahlreichen Kunstwettbewerben Medaillen gewann.

1884 reiste er nach Rom, um dort die klassische Malerei zu studieren. Im folgenden Jahr reiste er nach Paris und wurde, wie viele aufstrebende Künstler, von der dort blühenden experimentellen Kunstszene fasziniert.

1888 heiratete er Clotilde García und im folgenden Jahr kehrten sie in die Heimat zurück und ließen sich in Madrid nieder. An diesem Punkt begann Sorolla wirklich, sich einen Namen zu machen, als er alle seine Einflüsse vereinte und seinen eigenen künstlerischen Stil verfeinerte. Er verbrachte den Rest seines Lebens mit Malen und umfangreichem Reisen durch Europa und die USA, wo er internationale Anerkennung erlangte.

1914 schlug Joaquin Sorolla eine akademische Laufbahn ein und begann in Madrid an der Schule der Bellas Artes Vorlesungen über Farbe und Komposition zu halten. 1920 erlitt er eine Hemiplegie, die seine linke Körperhälfte lähmte. Schließlich starb er 1923 in Cercedilla.

Joaquin Sorolla: Künstlerische Stile und Einflüsse

Sorolla begann seine künstlerische Laufbahn mit einer recht klassischen Ausbildung. Er wurde sowohl inspiriert als auch beeinflusst von vielen spanischen Meistern, nachdem er 1881 im Alter von 18 Jahren das Prado-Museum in Madrid besuchte. Unter anderem bewunderte er die sorgfältigen Techniken von Diego Velázquez und El Greco, was in seinen eigenen Gemälden erkennbar wurde.

Ebenso war die Feinheit der klassischen und der Renaissance-Kunst von großer Bedeutung für seine künstlerische Entwicklung, als er mit 21 Jahren in Rom studierte.

Der Wendepunkt für Joaquin Sorolla war jedoch unzweifelhaft sein erster Besuch in Paris im Jahr 1885. In dieser besonderen Stadt blühte künstlerische Energie auf, und er konnte sehen, wie Kunst von seinen Zeitgenossen gelebt und geschaffen wurde, anstatt nur die Werke früherer Meister zu studieren. Sorolla war fasziniert von der impressionistischen Bewegung, die zu dieser Zeit ihren Höhepunkt erreicht hatte.

Sorolla kehrte nach Rom zurück, nahm aber die dicken Pinselstriche und die lebhafte Weichheit des Impressionismus mit und begann, diese Elemente mit seiner klassischen Ausbildung zu verschmelzen. Sorolla hatte etwas berührt – etwas Frisches entstand, etwas Neues, das nur ihm gehörte.

Joaquin Sorollas Werke zeichnen sich besonders durch die Darstellung von Licht aus. Wenige Künstler beherrschten das schwer fassbare Gleichgewicht von Licht und Dunkel so meisterhaft, doch Sorollas Gemälde erzeugen es immer wieder mühelos. In seinen späteren Jahren arbeitete er neben dem Weitermalen an zahlreichen exquisiten Porträts.

Wenn Sie nach Madrid reisen, können Sie eine umfangreiche Sammlung von Joaquin Sorollas Gemälden im Museo Sorolla bewundern (General Martínez Campos 37, Metro: Iglesia/ Rubén Darío/ Gregorio Marañón).

Joaquin Sorolla: Berühmte Werke

• Moro con Naranjas (1885: Museo Sorolla, Madrid)
• La Fuente, Buñol (1885-90: Museo Sorolla, Madrid)
• El Pillo de Playa (1891: Museo Sorolla, Madrid)
• Mar y Rocas de San Esteban, Asturias (Museo Sorolla, Madrid)
• A la Sombra de la Barca, Valencia (1903: Museo Sorolla, Madrid)
• Fuente del Alcazar, Sevilla (1908: Museo Sorolla, Madrid)
• Clotilde con Traje de Noche (1910: Museo Sorolla, Madrid)
• La Siesta (1911: Museo Sorolla, Madrid)
• Retrato de Raquel Meller (1918: Museo Sorolla, Madrid)
• Retrato de la Señora de Pérez de Ayala (1920: Museo Sorolla, Madrid)