Un Chien Andalou: Surrealisme en symboliek uitgelegd

Un Chien Andalou

De surrealistische stomme creatie bekend als Un Chien Andalou, die veel lowbudget-filmmakers inspireerde, werd gemaakt door Luis Buñuel en Salvador Dalí. Hij werd in 1929 in Frankrijk geproduceerd. Één ding dat over deze 16 minuten durende curiositeit gezegd kan worden, is dat hij niet voor watjes is; hij is er duidelijk op gericht te schokken, wat blijkt uit de openingsscène waarin een echtgenoot in close-up het oog van zijn sombere vrouw doorsnijdt. Maak je echter geen zorgen, ze hadden nog steeds hun special effects, dus het is oké om vanachter de bank tevoorschijn te komen.

De verhaallijn en de redenering

Het oorspronkelijke idee kwam voort uit een gesprek tussen Buñuel en Dalí over de dromen die ze hadden meegemaakt. Dalí zei dat hij had gedroomd van een hand die vol mieren kroop, terwijl Buñuel zei dat zijn droom over de maan ging die door een wolk werd bedekt, bijna alsof een oog met een scheermes werd opengesneden. Vanaf daar vroegen ze zich af welke andere ideeën uit onderdrukte menselijke gedachten konden worden gehaald.

Zijn makers waren erop gebrand duidelijk te maken dat ze geen rationele denkwijze of plot wilden. De enige regel was dat niets wat symbolisch kon zijn of op enigerlei wijze verklaard kon worden, in de film mocht worden gebruikt. In feite zei Buñuel in de jaren zeventig dat de film niet bedoeld was iets te vertegenwoordigen of te symboliseren, en dat elke betekenis die critici of wetenschappers vonden alleen door psychoanalyse kon worden ontlokt.

Dit is daarom de reden waarom de film geen chronologische volgorde volgt, maar ervoor kiest de scènes door elkaar te mengen. Bijvoorbeeld, hij begint met een kaartje met 'Once upon a time' dat later gevolgd wordt door een ander kaartje met 'Eight years later', hoewel de personages kennelijk niet veranderd zijn.

Ook de scènes zitten vol vreemde beelden en merkwaardige special effects. Terwijl de beroemdste scène zonder twijfel het opensnijden van het oog is — bereikt met fel licht en het oog van een dood kalf — zijn er een aantal andere merkwaardige scènes. Op een gegeven moment raapt een van de hoofdpersonages een paar touwen op en begint een verzameling vreemde voorwerpen te slepen, waaronder twee piano's vol dode ezels, stenen platen met de Tien Geboden en twee verward ogende priesters (één daarvan gespeeld door Salvador Dalí zelf). Volgens sommigen verwijzen de ezels naar het werk van Juan Ramón Jiménez, dat zowel Buñuel als Dalí verafschuwden. Er zouden meer scènes komen, waaronder één met twee lijken bedekt met vliegen, maar de filmmakers raakten zonder geld en die scène moest worden geschrapt.

Ontvangst en nalatenschap

Dalí en Buñuel hadden een negatieve reactie van de samenleving op de film verwacht eind jaren twintig, zozeer zelfs dat ze hun zakken met stenen hadden gevuld voor het geval er bij de vertoning een vechtpartij zou ontstaan. Tot hun verrassing waren de kijkers gefascineerd en de film werd populair onder medesurrealisten, waardoor zowel Dalí als Buñuel werden geaccepteerd als leden van de surrealistische groep. Dalí zei beroemd dat deze positieve reactie de vertoningen minder spannend maakte; het betekende echter wel dat de oorspronkelijke korte periode van vertoningen van Un Chien Andalou werd verlengd tot acht maanden.

Het behoeft geen betoog dat de film een extreem donkere toon heeft en dat de hoofdpersonages tragischerwijs in de daaropvolgende jaren zelfmoord plegen. Juist daardoor heeft de film echter zo'n grote cultstatus verworven. In feite wordt Un Chien Andalou nog steeds regelmatig vertoond op verschillende filmfestivals over de hele wereld. Hij heeft ook een grote invloed gehad op tal van kunstenaars en muzikanten, waaronder de Pixies. Het is een referentiepunt geworden voor het bizarre en het surrealistische en is daardoor door de jaren heen in veel boeken en tv-shows genoemd.

Na het succes van Un Chien Andalou schreven Buñuel en Dalí samen een ander stuk genaamd . Kort vóór de productie raakten de twee echter in onmin, waardoor de schilder geen deel had aan de daadwerkelijke totstandkoming van de film. Ook deze film veroorzaakte de nodige beroering en werd beschouwd als een regelrechte aanval op de Rooms-Katholieke Kerk.

• Belle Epoque
• La lengua de las mariposas
• Los santos inocentes
• Abre los ojos
• Mar dentro
• Volver
• El Orfanato