Un Chien Andalou：シュルレアリスムと象徴主義の解説

Un Chien Andalou

「Un Chien Andalou」として知られるこのシュルレアリスムのサイレント作品は、低予算の映画製作者たちに影響を与え、Luis Buñuel と Salvador Dalí によって制作されました。フランスで1929年に制作されました。この16分間の奇作について言えることの一つは、気が弱い人向けではないということです。確実に衝撃を与えることを目的としており、冒頭で夫が倦怠した妻の目を近接で切る場面にそれが示されています。ただし心配はいりません。特撮は使われていたので、ソファの後ろから覗いても大丈夫です。

プロットと意図

元のアイデアは、Buñuel と Dalí が経験した夢についての会話から生まれました。Dalí はありに覆われた手の夢を見たと言い、Buñuel は雲に覆われた月の夢、ほとんど剃刀で切られたような目のような夢を見たと言いました。そこから抑圧された人間の思考からどんな他のアイデアが引き出せるかを考えるようになりました。

制作者たちは、理性的な思考や筋立てを一切持たせないことを表現したがっていました。唯一のルールは、象徴的であったり何らかの形で説明できるものは映画で使ってはならないということでした。実際、Buñuel は1970年代にこの映画は何かを表現したり象徴したりする意図はなかったと述べており、それゆえ批評家や学者が見出したあらゆる意味は精神分析によってのみ抽出され得るとしました。

したがってこの映画は年代順に従わず、代わりに場面を入れ替えています。たとえば 'Once upon a time' と書かれたカードで始まり、後に 'Eight years later' と書かれた別のカードが続きますが、登場人物は変わっているようには見えません。

場面は奇妙な映像や風変わりな特殊効果に満ちています。最も有名な場面は間違いなく目を切るシーンで、強い照明と死んだ仔牛の目を使って実現されましたが、他にも多くの奇妙な場面があります。ある時点で主要な登場人物の一人が数本のロープを拾い、死んだロバが詰まった二台のピアノ、十戒が刻まれた石板、そして困惑した表情の二人の司祭（そのうちの一人は Salvador Dalí が演じる）など、奇妙な品々を引きずり始めます。ある者によれば、ロバは Juan Ramón Jiménez の作品への言及であり、Buñuel と Dalí はその作家を嫌っていました。二体の死体がハエに覆われた場面など、もっと多くの場面がある予定でしたが、資金不足のためにその場面はカットされました。

受容と遺産

Dalí と Buñuel は1920年代後半に社会から否定的な反応を受けると予想しており、上映で暴力が起きた場合に備えてポケットに石を入れていたほどでした。しかし驚いたことに観客はこの作品に魅了され、映画は同じシュルレアリストたちの間で人気となり、Dalí と Buñuel はシュルレアリスト・グループの受け入れられたメンバーになりました。Dalí はこの肯定的な反応が上映をそれほど刺激的でなくしたと有名に語っていますが、これにより Un Chien Andalou の最初の短期上映は8か月に延長されました。

言うまでもなく、この映画は全編を通して非常に暗いトーンを保っており、悲劇的に主要な登場人物はその後数年のうちに自殺しました。しかしそれゆえに、この映画は大きなカルト的支持を得ることにもなりました。実際、Un Chien Andalou は今日でも世界各地のさまざまな映画祭でしばしば上映されています。また Pixies を含む多くのアーティストやミュージシャンに大きな影響を与えました。奇怪さや超現実の参照点となり、長年にわたり多くの書籍やテレビ番組でも言及されています。

Un Chien Andalou の成功に続き、Buñuel と Dalí は別の作品を共作し、それは と名づけられました。しかし制作直前に二人は仲違いし、画家は実際の撮影に関与しなくなりました。この映画も論争を巻き起こし、ローマ・カトリック教会への露骨な攻撃と見なされました。

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