Die Saetas

Ein Ausdruck, der das Transzendente übersteigt, ein Schrei der Seele, geboren aus Schmerz, aber endend in Hoffnung, ein Stöhnen, das auf Balkonen beginnt, um in den Himmel zu steigen. Wenn Sie eine saeta gehört haben, werden Sie perfekt verstehen, wie wir begonnen haben.
Als die Prozessionen vorüberzogen, wurden saetas gesungen und sind eine der herzzerreißendsten Ausdrucksformen des Glaubens in der Tradition der Karwoche. Sie sind mit den Feierlichkeiten in Andalusia, insbesondere in Seville, verbunden, aber man kann ihren Klang auch in Murcia, Extremadura, Castilla-La-Mancha und in bestimmten Gebieten von Castilla y León hören.

Jedes Jahr begleiten sie uns während der Karwoche, und wir haben angenommen, dass sie immer da gewesen seien, ewig wie die Macht, die sie ehren; doch wie im irdischen Leben haben sie einen Ursprung, der allerdings umstritten ist. Für viele ist die saeta die direkte Erbin der Muezzins, die zur Zeit von Al-Andalus die Gläubigen zum Gebet riefen; andere sehen in ihr Echos sephardischer Psalmengesänge – vielleicht verstärkt durch den Schmerz der Juden, die Spanien verließen oder ihren Glauben aufgeben mussten, um in Spanien bleiben zu können. Von Moscheen und Synagogen hätten sie auf Klöster und Abteien übergegriffen und wären die sogenannten , typisch für das 16. Jahrhundert, geworden und sogar von Franziskanerbrüdern nach Amerika gebracht worden. Tatsächlich waren sie die ersten, die die saeta als eine "Warnung in Form eines kurzen Couplets, das in den Straßen und zu bestimmten Momenten der Missionen rezitiert wurde," definierten.

Doch das waren lange nicht die, die uns heute Gänsehaut bereiten. Flamenco-Saetas entstanden Ende des 19. Jahrhunderts. Diese lauten Gebete erhielten dann ihre kanonische Form, bestehend aus vier acht-silbigen Versen mit einem martinete- oder seguiriya-Ton, in dem der dritte Vers wiederholt wird.

Sobald ihre Herkunft und spirituelle Berufung bekannt sind, fragt man sich, was diese Lieder mit dem Namen "saeta", der im Spanischen einen Pfeil oder eine spitze Wurfwaffe bezeichnet, etwas so weit Entferntes vom Transzendenten und Spirituellen, zu tun haben. Die meisten Spezialisten sind sich einig, dass eine gut gesungene saeta ein Pfeil ist, der mitten ins Herz Gottes zielt.

Bei einem solchen Hintergrund und einer solchen Bedeutung ist es kein Wunder, dass große Dichter sich von den saetas inspirieren ließen. So etwa Antonio Machado und Federico García Lorca; es hat sogar Versuche gegeben, bestimmte Einflüsse der Mönchs-Saetas in der düsteren Arbeit von Bernardo Acevedo bereits im 17. Jahrhundert zu sehen.

Sie auch hören zu können, selbst ohne in Spanien zu sein, ist heute leicht. Wenn der Leser also anfangen möchte, muss er nur nach dem Werk von Interpreten wie Niña de los Peines, Pepe Marchena, Manolo Caracol suchen... Praktisch alle Flamenco-Sänger haben eine gesungen! Sogar Sänger, die so weit vom Flamenco entfernt sind wie Rocío Dúrcal oder Joan Manuel Serrat, haben diesem Genre Kompositionen gewidmet.

Ein Genre, das mehr als Musik oder Gesang ist... ein Ausdruck, der Zeit und Geist übersteigt.