La flamenco est connu comme l'aspect le plus typique de la culture espagnole, notamment en Andalousie. C'est pourquoi plusieurs de nos écoles d'espagnol - Grenade, Madrid, Marbella et Séville - vous propose un programme unique de cours d'espagnol + flamenco.
Nous vous proposons ci-dessous des informations sur l'histoire du flamenco et quelques techniques. Et si vous êtes intéressé par apprendre le flamenco, nous espérons vous voir bientôt dans nos écoles Enforex !
Histoire de la danse flamenco
La danse flamenco, qui ne représente qu'un tiers du phénomène flamenco, a un passé historique long et important qui rejoint celui du développement culturel de l'Espagne.
Issues des populations exclues du Sud de l'Espagne, la musique et la danse flamenco ont d'abord eu des influences grecques et romaines puis indiennes, maures et juives. Avec l'arrivée des populations maures et juives sur la Péninsule Ibérique il y a de cela plusieurs siècles, les musiques et danses de l'Andalousie évoluèrent en fonction des influences de ces nouvelles civilisations installées sur le territoire. Le flamenco tel qu'on le connaît aujourd'hui est le résultat de plusieurs siècles d'un mélange culturel né de la présence de ces nombreuses civilisations.
Avec le développement de la musique flamenco s'est ensuite développé la danse flamenco, qui a véritablement été reconnue comme une danse structurée au 18ème siècle. Alors que les origines du flamenco veulent que le spectacle se centre sur le chanteur, les danseurs de flamenco sont aujourd'hui ceux qui attirent le public, notamment dans les "cafés cantantes". Après des siècles de mélange culturel, ce qui commença dans des caves en tant que forme d'expression personnelle pour les gitans et autres cultures opprimées, est devenu le flamenco spectaculaire tel qu'on le connaît aujourd'hui dans le monde entier.
Techniques de la danse flamenco
La danse flamenco
Il n'existe pas un seul type de musique et de danse flamenco. Selon les critères d'envie, d'expressions mélodiques et des traditions culturelles, on peut compter jusqu'à 50 "palos" différents (types de danses flamenco) ! La musique flamenco tout comme la danse flamenco implique une grande improvisation personnelle sous forme d'expression spontannée des émotions et des sentiments de l'artiste tout au long du spectacle. Cependant, les traditions et les étapes du spectacle flamenco doivent toujours être respectées.
Les danseurs de flamenco
Lors d'un spectacle flamenco, le danseur, ou bailaor(a), reste immobile durant les premiers instants afin de s'imprégner de la musique flamenco : son de la guitare, claquements de mains et chant. Puis, le danseur ou la danseuse commence une danse passionnée au son de la voix du cantaor : vous pourrez alors observer l'exposion des émotions de l'artiste sur son visage et à travers tout son corps.
Le danseur flamenco a en fait le rôle de la personne interprétant par le physique les mots chantés par le cantaor exprimant bien souvent la douleur de la persécution des peuples de l'histoire flamenco, par des mouvements de bras gracieux et des claquements intensifs des pieds et des mains. Les duos de danseurs homme-femme représentent bien souvent les danses flamenco les plus intenses. Les danseurs ne se quittent pas du regard et se défient constamment et agressivement afin de créer une sorte de compétition passionnelle, sexuelle et émotionnelle.